这个夏天，上海的展览空间焕发出勃勃生机。 “梵克雅宝：时间、自然、爱”回顾展将于2022年7月1日至2022年10月7日在上海当代艺术博物馆举办。本次展览将展出300余件高级珠宝、腕表和珠宝。梵克雅宝 (Van Cleef & Arpels) 自 1906 年创立以来所创作的珍贵藏品。梵克雅宝 (Van Cleef & Arpels) 档案以及专门为本次展览借出的私人藏品，将与档案文件、设计手稿和代表创意第一步的水粉设计一起展出。过程。
本次藏品回顾展由米兰理工大学珠宝设计系教授、维琴察珠宝博物馆馆长Alba Cappellieri 策划。 展览围绕时间、自然、爱三大主题。 珠宝艺术与时间有着千丝万缕的联系，珠宝创作也在永恒的传统与转瞬即逝的时尚之间寻求平衡。 展览充分诠释了20世纪变幻莫测的时代，通过永恒的审美价值与转瞬即逝的潮流融合，再现令人着迷的力量。
展会现场
时间：追随卡尔维诺的脚步，徜徉在灿烂的时间长河中
珠宝的创作与“时间”有着千丝万缕的联系。 梵克雅宝博物馆收藏的高级珠宝和珍贵物品不仅体现了创作过程中投入的时间，也再现了特定的时代背景。 以此为基础，巴黎与世界、过去与未来，珠宝与其他艺术领域巧妙地交织在一起，共同谱写了一曲错落有致、微妙的时空之歌。
时间-巴黎展厅场景
旺多姆广场烟盒，1946 年白金、黄金、玫瑰金、红宝石、钻石
第一展厅以“时间”为主题，绵延10多个展厅，以20世纪的代表性特征为展览重点。 在这一章中，世家首先以珠宝向巴黎致敬，然后以受遥远文化启发的珠宝进行呼应。 。 以下五个展厅以意大利作家伊塔洛·卡尔维诺的《新千年文学备忘录》为灵感来源，以卡尔维诺提出的五种价值观为基础：“轻”、“快”、“明确”、“ “准确性”和“复杂性”是策展主题，解释了时间与高端珠宝之间密不可分的联系。其他房间则强调珠宝与其他艺术的交叉，包括舞蹈、高级时装和建筑。
之所以选择卡尔维诺的《新千年文学备忘录》作为时间章节的线索，策展人阿尔巴·卡佩莱里在接受采访时解释道：“这部作品中提到的五个关键词不仅是对文学的价值和20世纪的价值，也成为了解Van Cleef & Arpels梵克雅宝的绝佳视角。”
“光”——卡尔维诺曾经说过，“光”不应该被理解为字面意义上的表面的轻盈，而是要以一种轻盈的心态去面对和超越生活中的事物。 在“光”室中，参观者将看到许多由铂金和钻石制成的高端珠宝和设计。 铂金的轻盈感以及装饰艺术运动赋予的轻盈感清晰可见。 比如一条看起来像围巾的红宝石和钻石项链，显得格外柔软迷人。 项链两侧的钻石丝带均采用风格化的对称设计，向装饰艺术运动的几何线条致敬。
时光之光展厅现场
项链，1936 年铂金、红宝石、钻石
《快》——卡尔维诺这样评价时间：我们现在跑得太快，时间从我们身边流逝得太快，时间已经失去了原来的品质。他的意思其实是我们的生活中“那些诗意的时刻越来越少”， Alba Cappellieri 说道，“但巧合的是，梵克雅宝一直致力于歌颂诗意时刻。”所以在“快”的房间里，你可以看到很多非常富有诗意的时计作品——时间藏在手镯、宝藏中。盒子和诗意的故事。
时光快捷展厅现场
Ludo 神秘腕表，1949 年，黄金，神秘镶蓝宝石，钻石
“表现”——在“表现”室，参观者会直观地理解卡尔维诺对“表现”的定义：是内心幻想在现实中的表现。 所以在这里，观众可以看到很多以奇幻为灵感的珠宝作品，有描绘仙女姿态的胸针，有勾勒独角兽造型的胸针，还有讲述童话故事的珠宝，营造出一个关于梦想的空间。
独角兽胸针，1948 年，黄金、蓝宝石、红宝石、钻石
“准确”——体现精湛技术与工艺精准的巧妙平衡，承载真正的美感与和谐，如举世闻名的隐镶工艺。 在“精确”展厅，您可以看到1956年创作的两根羽毛胸针，它将风格化的形式与高精度的技术紧密结合在一起。 这项技术于 1933 年获得专利，是世家精湛技艺的杰出典范，可实现无爪镶嵌宝石，体现了世家工匠的高超技艺。 这个过程非常复杂，往往需要300多个小时才能创作出一件隐藏式镶嵌作品。
时光准展厅现场
两根羽毛胸针，1956 年，铂金、黄金、神秘镶嵌红宝石和钻石
“复杂性”——卡尔维诺认为历史并不只有一种既定的解释方式。 现实是复杂的并且不是线性的。 多重维度可以成为理解历史面貌的视角。 这就是为什么你可以看到许多宝箱和可转换珠宝的原因。
Passe-Partout 通用珠宝项链，1939 年，可转换成手链或腰带，可拆卸胸针
黄金、红宝石、海蓝宝石
Passe-Partout是Van Cleef & Arpels梵克雅宝创作的首批可转换珠宝作品之一，于1938年获得专利。佩戴者可以根据心情、不同场合和服装的变化进行各种组合。 它是品牌在 20 世纪 30 年代和 1940 年代最著名的珠宝作品。
交叉口-舞蹈展厅实景
漫步卡尔维诺的世界，我们在“交集-舞蹈”展厅被芭蕾舞演员胸针的曼妙舞姿所陶醉，而在“交集-高级定制”展厅，我们又见到了海报上出现的核心作品。本次展览的亮点——拉链项链。 这款独特的项链创新性地引入了拉链结构，以黄K金镶嵌璀璨钻石，完全闭合时可幻化为华丽夺目的手链。 其独特的设计进一步体现了品牌对高级珠宝的敞篷设计和多功能珠宝的偏爱，也凸显了高级时装与梵克雅宝的美妙交集。
Intersection - 高级时装陈列室现场展示以高级时装为灵感的珠宝
拉链项链，1951 年，可转换为手链 黄金、玫瑰金、红宝石、钻石
爱情：吟诵美丽诗意的爱情，追忆传奇情侣的伟大爱情。
爱，这种神奇的能量促使了一个高级珠宝世家的诞生。 Estelle Arpels和Alfred Van Cleef在巴黎结婚后，于1906年创立了Van Cleef & Arpels梵克雅宝。本次展览的中央大厅以“爱情”为主题。 展出的展品都是历代爱情的信物和爱情的礼物，再现了20世纪的每一首传奇情歌，体现了爱的力量。
爱心展区场景
罗密欧胸针和朱丽叶胸针，约 1951 年
这里展出的一对黄金胸针的灵感源自1597年出版的莎士比亚悲剧《罗密欧与朱丽叶》。在凯普莱特家族后花园的阳台上，罗密欧和朱丽叶表达了对彼此的爱意。 这对胸针再现了莎士比亚戏剧中的经典场景。 黄金勾勒出两人的轮廓，红宝石、蓝宝石、祖母绿和珍珠则塑造出面孔、头发和衣服。 在宝石的诠释下，这份坚定不移的爱情化作永恒。
Barquerolles 项链，1971 年，可转换成两条手链、一枚胸针、一个吊坠、黄金、祖母绿、钻石
Barquerolles 项链现为梵克雅宝 (Van Cleef & Arpels) 博物馆藏品，曾属于伊丽莎白·泰勒 (Elizabeth Taylor) 的私人收藏。 这是理查德·伯顿 (Richard Burton) 于 1971 年送给身为祖母的伊丽莎白·泰勒 (Elizabeth Taylor) 的礼物，以纪念她长孙的诞生。 两人当时亲切地称这件作品为“奶奶的项链”。
这对好莱坞传奇情侣的爱情跨越时空，这条项链蕴藏着一段感人至深的爱情故事。 作品的设计灵感来自于威尼斯豪宅的门环。 雄伟的狮子缠绕在项链的中央。 引人注目的鬃毛有数十个类似微型贡多拉的部件，通过网状结构相互连接，使作品灵活生动，佩戴舒适。 该项链可转换为两个手链、一个带有祖母绿眼睛的狮头胸针和一个双环吊坠。
自然：描述这个瞬息万变、瞬息万变的世界
梵克雅宝 (Van Cleef & Arpels) 始终陶醉于迷人的大自然，探索其中蕴含的丰富灵感，不断以不同系列的作品向这个日新月异、日新月异的世界致敬。 在这首百年诗中，世家充满活力的创作展现了植物、花卉和动物的平衡，将自然诠释为永恒精致的宏伟宝藏。 走进自然展区，仿佛行走在迷人的大自然中，花园里草木繁茂，鸟语花香，鸟语花香，各种奇妙的动物从四面八方飞来。
叶子胸针，1960 年，黄金、铂金、蓝宝石、钻石
自 1910 年代以来，Van Cleef & Arpels 梵克雅宝的花束胸针为优雅的女士礼服增光添彩。 这些作品在黄金底座上镶嵌有彩色宝石或钻石，因其高贵优雅而在 20 世纪 30 年代备受追捧。 美国名媛Marholly Merriweather Post收藏的这枚叶子胸针，镶有蓝宝石的黄金叶子在镶嵌钻石的树枝间熠熠生辉，造型栩栩如生，仿佛在微风中沙沙作响。 这枚 1955 年的胸针呈现一束用金线绑住、镶嵌黄金花瓣和钻石花蕊的花束。 金黄的枝叶闪闪发光，仿佛沐浴在阳光下。
花束胸针，1955 年，黄金，钻石
哪有没有蝴蝶的花束呢？ 另一款蝴蝶胸针创作于1982年，镂空的设计结构让光线可以穿透，极其引人注目。 镶有红宝石的身体和镶有祖母绿的眼睛形成了鲜明的对比，而一对镶有钻石的轻质翅膀则为这件作品增添了优雅气息。
蝴蝶胸针，1982 年，黄金、玫瑰金、红宝石、祖母绿、钻石
自然展厅里，有色彩缤纷的植物幻景。
自然展厅里，还有荧光色的植物投影背景墙。 站在光影中，感受大自然的绚丽，与植物幻境融为一体。 这样一个梦幻般的沉浸式艺术装置源于展览设计师Johanna Grawunder的巧思。 她的作品被多家博物馆收藏为永久藏品。 这些设计师精心打造的光影幻境，也让本次展览别具一格，成为一场梦幻般的感官之旅。
精美绝伦的高级珠宝藏品以及繁复诗意的观赏体验，让本次高级珠宝展成为今年夏天上海最值得一看的一道亮丽风景。 据悉，展览将持续至10月7日，同期官方小程序将提供在线虚拟观展，并提供语音导览，详细讲述每件珠宝背后的青春故事。
